傅德锋

　　《庄子·渔父》中有言：“真者，精诚之至也，不精不诚，不能动人。”精诚所至金石为开，对于美好的事物，人们只有真诚地付诸于实践，才有可能真正获得，所谓“临渊羡鱼不如退而结网”是也。尤其是对艺术真谛的追求，更是如此，或者凭空想象，或者凭借其他非艺术手段，都将与艺术无缘。

　　凭借非艺术手段，以艺术的名义“隳突乎南北，叫嚣乎东西”，使尽浑身解数，最终得来的，不过是世俗名利而已，此外别无他物。

　　真正的艺术家，都是花费毕生的心血和精力，勤勤恳恳，孜孜以求。他们淡泊于名利，将世俗之物看得很轻，而将个人操守、品德修为放居首位，良好的综合素养加上深厚的艺术功力，才最终获得人们的普遍认可和拥戴。他们创作的艺术作品，以其思想性、时代性和强烈的艺术感染力，自然而然地融入历史，熠熠生辉。无论年代如何久远，也一样散发着艺术的清香……

　　就书法而言，凡是历史上公认的那些大家，他们在追求书法真谛的过程当中，无一例外地真诚付出，他们那些感人的趣闻轶事，至今为人们所津津乐道。

　   钟繇小时候跟随刘胜去抱犊山，学习了3年书法。成名后，钟繇常跟魏太祖、邯郸淳、韦诞等人一起谈论书法。一次，钟繇向韦诞借《蔡伯喈笔法》，遭到韦诞拒绝。钟繇因此气得捶胸顿足，口吐鲜血。魏太祖取出5粒灵丹让他服下，才救了他一条性命。韦诞死后，钟繇命人盗掘他的坟墓，终于得到了这部《蔡伯喈笔法》。从此，钟繇的书法日见长益，更趋精妙。钟繇全神贯注地研习书法，有时躺在床上用指书写，常常将盖在身上的被子穿破。有时上厕所，练习书法，竟然忘记出来。临终时授子钟会曰：“吾精思学，学其用笔，每见万类，皆画像之，其专挚如此。”正是这样的学习精神，才使得他成为一代书法大家，与晋王羲之并称“钟王”。虽说钟繇“盗墓”之举乏善可陈，但他对艺术的真诚，也由此可见一斑。

 　王羲之被人们誉为“书圣”，绍兴市西街戒珠寺内有个墨池，传说就是当年王羲之洗笔的地方。王羲之7岁练习书法，勤奋好学。17岁时他把父亲秘藏的前代书法论著偷来阅读，看熟了就练着写，他每天坐在池子边练字，送走黄昏，迎来黎明，写完了多少墨水，写烂了多少的毛笔，每天练完字就在池水里洗笔，天长日久竟将一池水都洗成了墨色，这就是今天人们在绍兴看到的传说中的墨池。王羲之练字专心致志，达到废寝忘食的地步。他吃饭走路也在揣摩字的结构，不断地用手在身上画字默写，久而久之，衣襟也磨破了，功夫不负有心人，有一次，他为人写匾在一块木板上写了几个字样，送去叫人雕刻。刻工发现字的墨渍竟渗入木板里面约有三分深。于是人们常用“入木三分”的成语来形容书法笔力强劲，后来用它来比喻对事物见解、议论的深刻。这些虽系传说，但其中蕴含的道理却是发人深省的。

　　像隋僧智永有“铁门限”之谓，唐太宗李世民“简板马上字，夜半把笔写兰亭”、张旭“以头濡墨”、怀素“绿天庵”习书、米芾不敢轻易在“五两银子买来的纸上写字”（而是把字的点画结构琢磨透了再落笔），赵孟頫“日书万字”、王铎“登楼不下四十年”发奋学书、毛泽东在战火纷飞的岁月也不忘练字等等，此外，尚有很多例子，他们这些刻苦学习书法的动人故事，限于篇幅，就不一一细述了。他们中，无论是官员还是布衣，都有一个共同的特点，那就是对书法怀有深厚的感情，能够以饱满的热情真诚付出。没有一个人会像当下的一些所谓的“书法家”，依靠权谋讨生活。即便他们中的某些人，贵为一国之君、最高国家领导人或者高层长官，除了出于某些特权，为自己获得一些资料的便利之外，在书法功力的锤炼上，在综合素养的磨砺上，都是毫不马虎的。

　　而当下的很多书法人，往往不肯在艺术本体上下功夫，热衷于投机取巧，浑水摸鱼。既疏于笔墨功夫，又缺乏综合修养。他们或者弄虚作假，请人代笔，混一个书协会员的本本；或者利用自身权柄，上下打点，捞一顶书协主席、副主席的帽子来戴，企图掩人耳目，瞒天过海。然而却事与愿违，尽管为自己谋得了一些眼前利益，但媒体高度发达的今天，也为之付出了“听取骂声一片”的沉重代价！

　　曾几何时，书协主席、副主席、理事之类的名衔，都是非常受人尊敬和爱戴的，因为，在早年大凡能够担任此类职务者，大多具备较好的艺术素养和社会影响。然而，时至今日，这些名衔在很多利欲熏天、名缰利锁者的人为操控下，泛滥成灾，几成恶俗。各种媒体上，批评之声不绝于耳，以至于“主席的最好”成为了一种极具讽刺意味的调侃。虽说主席、副主席和理事行列中并不乏书法高手，但是在这种特殊氛围下，也难免不受社会不良因素的影响。就像“小姐”一词，曾经是多么的神圣而高贵，可如今成为了一个十分不堪的尴尬称谓。

　　新的时代具有不同于以往的种种优势，但也诞生了很多畸形怪胎，扰乱了人们的视听，尤其是一些名不符实者的肆意炒作，更是对青少年一代形成了诸多不良影响。尽管他们身居高位，有“博导”、“硕导”之类的闪光头衔，但历史的鉴别是毫不留情的，时间最能说明问题。表面上的“轰轰烈烈”，难以掩盖其实质上的庸庸碌碌，当下的炙手可热，也无法保证其日后的身谢道衰。当一个人失去了对艺术应有的真诚，他就必然会与艺术真谛越来越远。

信息来源：美术报